Chitarrista e compositore, Atanas Ourkouzounov è considerato uno dei più importanti autori di chitarra della sua generazione. Influenzate da una formazione ricca e variegata, le sue opere mettono in discussione le nozioni di forma musicale, i concetti di timbri e colori, e offrono una ricerca originale sul ritmo. Atanas è cresciuto in Bulgaria e ha iniziato i suoi studi con Dimitar Doitchinov. Successivamente si trasferisce in Francia dove studia con Arnaud Dumond, Alexandre Lagoya e Olivier Chassain. Nel 1997 ha vinto all’unanimità il primo premio di chitarra al CNSMDP, istituto in cui ha studiato anche musica da camera, etnomusicologia e improvvisazione generativa. Il suo catalogo comprende più di cento opere (per chitarra sola, duetto, trio, quartetti, ensemble strumentali e cinque concerti) pubblicate da Doberman-Yppan, Henri Lemoine, Editions Fougeray. I suoi brani sono stati premiati in importanti festival: “Michele Pittaluga – Città di Alessandria” – Italia, 1997; “Paolo Barsacchi” – Italia, 1997; “Il fronimo – Suvini Zerboni” – Italia, 1998; “Ciudad de Montevideo” – Uruguay, 1998; “World Guitar Crossroads” – Martinica, 1998. Molti dei maggiori interpreti del nostro tempo hanno suonato le sue opere: Zoran Dukic, Judicaël Perroy, Denis Azabagic, Goran Krivokapić, Shin-ichi Fukuda, Jérémy Jouve, Scott Tennant, Eduardo Isaac, Pablo Marquez, Los Angeles Guitar Quartet, Thibault Cauvin, Dimitri Illarionov, Edin Karamazov, Gabriel Bianco, Thomas Muller-Pering, Duo Palissandre… Nel 2017, il Nomad Ensemble ha creato il suo Broken Concerto all’Opera City Hall di Tokyo. Atanas si esibisce da solo sul palco o accompagnato dalla flautista giapponese Mie Ogura. La sua discografia comprende nove dischi, quattro dei quali dedicati esclusivamente alla sua musica. Nel 2019 fonda con Mie Ogura e Petar Ralchev, virtuoso della fisarmonica bulgaro, un trio originale che trae ispirazione dalla musica tradizionale balcanica. Tiene frequentemente masterclass in Francia e all’estero (Manhattan School of Music, Hochschule für Musik und Theatre Hamburg, ecc.) ed è invitato a far parte di giurie di concorsi internazionali (Guitar Foundation of America, International Guitar Competition Michele Pittaluga – Alessandria…) . Attualmente insegna al Conservatorio “Maurice Ravel” nel 13° arrondissement di Parigi.

Chitarrista e compositore, Atanas Ourkouzounov è considerato uno dei più importanti autori di chitarra della sua generazione. Influenzate da una formazione ricca e variegata, le sue opere mettono in discussione le nozioni di forma musicale, i concetti di timbri e colori, e offrono una ricerca originale sul ritmo. Atanas è cresciuto in Bulgaria e ha iniziato i suoi studi con Dimitar Doitchinov. Successivamente si trasferisce in Francia dove studia con Arnaud Dumond, Alexandre Lagoya e Olivier Chassain. Nel 1997 ha vinto all’unanimità il primo premio di chitarra al CNSMDP, istituto in cui ha studiato anche musica da camera, etnomusicologia e improvvisazione generativa. Il suo catalogo comprende più di cento opere (per chitarra sola, duetto, trio, quartetti, ensemble strumentali e cinque concerti) pubblicate da Doberman-Yppan, Henri Lemoine, Editions Fougeray. I suoi brani sono stati premiati in importanti festival: “Michele Pittaluga – Città di Alessandria” – Italia, 1997; “Paolo Barsacchi” – Italia, 1997; “Il fronimo – Suvini Zerboni” – Italia, 1998; “Ciudad de Montevideo” – Uruguay, 1998; “World Guitar Crossroads” – Martinica, 1998. Molti dei maggiori interpreti del nostro tempo hanno suonato le sue opere: Zoran Dukic, Judicaël Perroy, Denis Azabagic, Goran Krivokapić, Shin-ichi Fukuda, Jérémy Jouve, Scott Tennant, Eduardo Isaac, Pablo Marquez, Los Angeles Guitar Quartet, Thibault Cauvin, Dimitri Illarionov, Edin Karamazov, Gabriel Bianco, Thomas Muller-Pering, Duo Palissandre… Nel 2017, il Nomad Ensemble ha creato il suo Broken Concerto all’Opera City Hall di Tokyo. Atanas si esibisce da solo sul palco o accompagnato dalla flautista giapponese Mie Ogura. La sua discografia comprende nove dischi, quattro dei quali dedicati esclusivamente alla sua musica. Nel 2019 fonda con Mie Ogura e Petar Ralchev, virtuoso della fisarmonica bulgaro, un trio originale che trae ispirazione dalla musica tradizionale balcanica. Tiene frequentemente masterclass in Francia e all’estero (Manhattan School of Music, Hochschule für Musik und Theatre Hamburg, ecc.) ed è invitato a far parte di giurie di concorsi internazionali (Guitar Foundation of America, International Guitar Competition Michele Pittaluga – Alessandria…) . Attualmente insegna al Conservatorio “Maurice Ravel” nel 13° arrondissement di Parigi.